美国大学服装设计专业申请指南

近些年，随着艺术留学越来越火爆，服装设计专业作为当下最炙手可热的学科，自然成为了很多艺术生的首选，然而，国内与国外的教育完全不同，美国相较于中国而言，不仅注重学生的人文素质，同时，为服饰产业人才需求以及扩展学生就业空间，接下来，为了大家能深入了解该专业，小编带来了美国大学服装设计专业申请指南，希望对大家有所帮助：

时装设计专业以时尚设计师为职业导向。 你将会在时尚设计的方方面面得到系统训练，包括草图，创造性设计，电脑应用，打褶皱，服装结构等等，并学会如何利用图板和T台来表达你的设计理念。

你是否喜欢以下内容： 裁缝，装饰，博物馆，流行文化，旅行，纺织品，购物，时尚杂志，艺术和摄影，追赶潮流。你是否擅长以下内容: 注重细节，创造力，批评性思维，数学，组织能力，量化分析能力，空间思维能力，领导力，说服能力，主动性，耐性，动手能力。那恭喜你，你就是服装设计专业要找的不二人选啦。

Fashion sketching 　时装线条和草图

History of costume　服装史

Creative design theory and elements　创意设计理论及要素

Color and design theory　颜色和设计理论

Computer-aided design　计算机辅助设计

Computer pattern drafting 计算机花纹绘图

Computer grading, marking and cutting　计算机等级，标记和切割

Draping　立体裁剪

industrial sewing techniques　工业缝纫技术

Garment construction　服装结构

Accessory design　饰品设计

Fashion industry survey　时尚产业调查

Collection development　馆藏发展

Fashion show production　时装表演制作

Professional practices

Portfolio development 个人作品开发

时装设计专业是实践性很强的专业，一开始就要进入工作状态，在导师的指导下来完成从草图到样板设计等各个环节。

低年级课程为介绍人物草图，花纹组织图，高年级将学习色彩和设计理论，纺织学，行业准则，包括时尚群组，图板，作品开发。在电脑辅助设计课程里，你将学到有关成衣设计和制版方面所广泛使用的技术。大部分大学都需要学生提供毕业设计，这也是你以后找工作必须要提供的。当你毕业时，你需要有你的作品集以及实际的服装设计经验。

学习时装设计，有时需要通宵熬夜来完成你的作品，对此你要有心理准备。时装设计其实是一个技术性很强的行业，你需要极度关注细节，并且要有耐心。量尺要准确，草图要有比例，制版也要剪裁精确。学生时常会发现技术方面的要求最具有挑战性。

时装设计专业有两年的大专学制，也有四年的本科学制。两者在专业课上是相似的，但四年制的本科学制会在低年级时学习广泛的文科课程。

各大学的时装设计专业基本可以分为两种导向：一种是以训练为导向，另一种是理论为导向。

前者提供更多的机会来给学生训练设计，制作衣服。让学生在实践中来完善自己的技术。后者则更强调学生对整个时装行业的理解，包括它的过去历史以及将来的发展。

其他相关专业;

Commercial/advertising art　商业和广告艺术

Fashion merchandising 时尚商品

Marketing　市场营销

Fiber/textile arts　纺织品艺术

Advertising　广告设计

Interior design　室内设计

Metal/jewelry arts 金属和珠宝艺术

Theater design and technology 电影院设计和技术

Anthropology 人类学

Family and consumer sciences　家庭和消费者科学

Apparel/textile marketing　服饰管理

Entrepreneurial studies　创业研究

职业导向：设计师，助理设计师，制版师，插图画家，自由职业设计师，服装设计师

电脑技术正在日益渗透到时装设计的各个环节，传统的制衣技术正在被革新。因此学生应该尽可能多的掌握各种电脑软件的使用。近三分之二的时装设计师集中在纽约和加州，也是时装产业最发达的两个地区。对于时装设计师的需求还是很大的，但行业内的竞争也是非常激烈的。